Три фильма про осознанные сны (Maelinhon)

Небольшое летнее чтиво без претензии на серьезность 🙂 Вдруг вы ищете кино на вечер, но хочется чего-то свежего и саморазвивающего. Давно у нас не было обзоров на «метафизическую» сторону фильмов, и сегодня поговорим про очень хайповую тему, а именно — осознанные сны.

Когда люди слышат про ОС и кино в одном предложении, практически всем на ум сразу приходит фильм «Начало» Кристофера Нолана. Фильм интересный, многогранный, но отвратительно цивильный: это примерно то, как люди, далекие от тонких сфер,  представляют себе осознанные сны. То есть Нолан чуть почитал Кастанеду, чуть почитал Декарта, полазал по Реддиту и вывел некое среднее арифметическое, удобное, цивильное, симпатичное заключение для большинства фокус-групп. Чистенькое, логичненькое, удобное кино с большими претензиями и малой реалистичностью. Но темка в синематографе редкая, поэтому многим людям очень понравилось, а кто-то вообще открыл для себя эту сторону жизни впервые.

Нолан не с потолка берет информацию про уровни сна, восприятие, поиск рук и прочие тропы. Но тут стоит упомянуть, что осознанный сон — это не столько как, сколько где. То есть, большую часть времени вы просто спите, а ваш мозг расслабленно играется в аутсорсинг воспоминаний, мыслей, чувств, закрывает всякие гештальты и латает дырки в психике. Это обычный сон, осознаете вы себя в нем или нет. Но бывает еще сон как путешествие, когда вы погружаетесь в слои стихии Пустоты и изучаете тамошние локации, пересекаетесь с сущностями и можете путешествовать в тонком срезе, используя сон как лазейку для выхода из плотного. У кого-то это получается самостоятельно, у кого-то — только после тренировок, но состояние это очень особенное.

Однако мы живем во времена, когда кино, медиа и искусство очень сильно влияют на то, КАК мы это всё видим и видим ли вообще, потому что мозгу трудно работать, не опираясь на аналогии (что как раз и было бы нужно для работы с тонким). К сожалению, очень многие вещи мозг обывателя строит по аналогии с тем, о чем он читал или видел в кино, поэтому народ, ныряя в тему ОС, ждет экшена а-ля Нолан, а получает Киру Муратову под мефедроном. И плюется.

А что, если я скажу вам, что существует гораздо больше фильмов по этой теме, причем на порядки лучше и достовернее, чем «Начало»? Таких, которые погружают вас в нужный визуал и дают ощущение осознанного сна, просто глядя на экран? И мы даже не будем тут рассматривать всякий мутный артхаус, возьмем три фильма достаточно известных режиссеров, но не из голливудского эшелона уровня Марвел. Это те фильмы, которые по моему скромному мнению дают очень качественное представление о том, как работают осознанные сны. Два фильма тематически и один —  визуально.

«Ре-Цикл» (или «Переработка»), 2006 год, Гонконг/Таиланд. Режиссеры — братья Пан (Пэнг).

Фильм — не безызвестный пленочный шлак, знакомый трем критикам. Он участвовал в Каннском кинофестивале и достаточно известен в кругах любителей азиатского кино. По жанру это что-то среднее между мистическим ужастиком, магическим реализмом и мрачной фантастикой с густым метафизическим флёром. Вообще, творчество Оксида и Дэнни Панов — это очень  живая и красивая азиатская метафизика в современном ее прочтении и с нереальным визуалом. Их главная фишка — показывать очень яркие, болезненные эмоции в самом потрясающем мозги и восприятие стиле. Взять их же фильм «Аномальная Красота», где девушка-художница одержима идеей запечатлеть смерть. Сам момент ухода из жизни и затухание искры в глазах. И к чему это приводит… Фильм настолько же красив, насколько страшен.
Фильм «Ре-Цикл» же рассказывает историю молодой и популярной писательницы Чу Тинь-Ин, которая в свое время пережила очень большую личную трагедию, став холодной и циничной. Начала писать книги, заработала много денег, а счастья не заработала. Вся ее жизнь проходит в голове и воображении, где теснятся сюжеты, персонажи, диалоги…

И вот в один далеко не прекрасный день виновник ее разбитого сердца возникает на пороге и начинает требовать разбора полетов. Девушка переживает бурю эмоций, пытается убежать от этого человека и самой себя, и на пике истерики случайно (нет) выходит на каком-то неправильном этаже из лифта в своем доме. Ей кажется, что шайтан-машина просто привезла ее на технический этаж, но чем дальше она идет по дому и за его пределы, тем больше понимает, что мир какой-то не тот…

Это не ее мир. Но ей придется как-то найти из него выход.

Я не буду сильно спойлерить все события, расскажу именно про сновидческую часть кино, поскольку в конце выясняется, что всё это героине приснилось и сон был осознанным. Весь фильм она блуждает по странному миру, полному выброшенных вещей, забытых идей, нерожденных детей и всего того, что люди забыли и забросили по разным причинам. Братья Пан показывают нам Пустоту и чистейший кастанедовский Тональ в самом красивом и ярком сеттинге. Фильм визуально очень ярок и многослоен, он то показывает жуткую сторону стихии Пустоты, с забытыми могилами и плачущими абортивными детьми. То вдруг открывает офигенные виды на природу и чьи-то мысли, которые принимают в этом мире гротескные формы и формируют целые локации из чьих-то покинутых домов. В фильме даже есть локация, полная детских игрушек, которые выбросили или закинули в кладовку.

Но у профессионального писателя в мусорной корзинке осела еще и куча идей и слитых персонажей, которых он уничтожил, не позволив им жить… А значит, героиня вынуждена будет встретиться и с «мертвецами» из своих книг. Героями, которые хотели быть на страницах, но остались жить только в голове автора. И у них к ней большие счеты.

Знаете, что очень цепляет в этой работе? Ощущение, что гуляешь по чужой памяти, упакованной в рамку осознанного сна, что ясно видишь чужой Тональ. Представьте себе место, которое вы хорошо знаете, но которого больше не существует. Дом детства, посиделки с близкими друзьями юности, старый сад, смех людей, которых больше нет… Всё это есть в вашей памяти, но в реальности и дома уже нет, и персонажи умерли, и участок продали, и вы уже совсем другой. А в каком-то срезе вы всё еще видите и тот сад, и людей, и дом.  Фильм «Ре-Цикл» показывает мир, состоящий из таких вот эпизодов, которые живы только в памяти людей, это жуткий пустотный архив. Смотреть это местами тяжело, когда понимаешь на ЧТО ты смотришь и как Тональ начинает медленно перетекать в пожирающий его Нагваль. Но картину лично я считаю реальным шедевром и чем-то очень базовым для тех, кто хочет работать с тонким планом, особенно в сновидческих техниках.

Во многом, фильм идеологически перекликается с нашумевшим в этом году Backrooms (Закулисье реальности), только в азиатском варианте мы видим Тональ, как мир, а у Кейна Парсонса Тональ возникает как сбой реальности и локация внутри нашего мира.

Концовку режиссеры откровенно слили, сделав какую-то муть о раздвоении героини, видимо, что-то хотели этим сказать, да не вышло. Так что советую выключить фильм на моменте, где героиня просыпается в слезах в своей кровати. Так история выглядит максимально логичной и полной 🙂 А еще с последней четверти фильм уже начинает откровенно переходить в ужастик.

Это что касается китайцев. При случае найдите их Аномальную Красоту и даже просто ужастики, они чудо как хороши. Второй и третий фильм в нашей подборке будут от моего любимого режиссера Тарсема Сингха. Его, как и Майка Флэнегана я могу смотреть и разбирать до бесконечности 🙂  Тарсем же очень любит исследовать тему сознания, его перемещения, ракурсов, снов, воображения… При этом у него восточный колорит смешивается с западной рамкой и уходит в красивую, но всё еще понятную цивилам психоделику. Он — эдакий Сальвадор Дали, но в формате кино. И сегодня мы рассмотрим два его фильма.

The Cell \ Клетка, 2000 год, режиссер — Тарсем Сингх

Первая крупная работа Тарсема в кино, и это как раз-таки фильм, напрямую рассказывающий об осознанных снах, только в чуть более наукообразной и детективной оболочке, чем у Нолана. И с гораздо более ровным сюжетом 🙂
История начинается тривиально: в Штатах появляется серийный убийца, который похищает женщин и заточает их в каких-то герметичных комнатах, где по таймеру с потолка льется вода. А потом дает ФБР ниточку и 40 часов времени на поиск, пока вода не дойдет до потолка и жертва не утонет. Садисту нравится играть с федералами, однако игра длится недолго: его быстро вычисляют, но при задержании маньяк получает травму и впадает в кому. И более не может сообщить никаких данных. То есть где-то на просторах США, в подземном бункере остаются женщины, которых еще можно спасти, но где?..  Автор ловушек стал овощем, времени мало, а место может быть любое!

Сюжет разворачивается вокруг двух героев: детского психолога Кэтрин, которая участвует в разработке системы для входа в осознанные сны, чтобы лучше понимать пациентов, и агента ФБР Питера Новака, который руководит расследованием.
Некий институт, где работает Кэтрин (ее играет молодая Дженнифер Лопес), соорудил машину, которая позволяет входить в ОС, причем коллективно. И герои используют ее, чтобы войти в больной мирок коматозного маньяка и разобраться, что же там происходит. Ну и спасти пленниц, поскольку полиция в тупике, а время истекает. Все женщины, кроме последней, уже погибли, поэтому героям предстоит погрузиться в мрачный мир коматозных снов и найти там подсказку к локации в реале.

Фильм гораздо более изящный и красивый, чем «Начало«, и ощутимо более высокобюджетный и чистенький, чем «Ре-Цикл«. Его основная ценность в том, что он очень достоверно и точно показывает логику локаций в осознанных снах. Там всегда есть статичные локации и поворотные точки, при том что антураж может меняться раз в минуту и представлять собой полный винегрет из всего, что помнит ваш мозг и даже больше…

Эту работу просто интересно смотреть, как историю, как триллер и детектив. Но при этом она снята в какой-то безумной рамке из осознанного сна, от которой испытавшим это состояние гарантированы мурашки и здоровый, праведный ахуй от увиденного. Там идет совершенно иррациональное встраивание картинки в работы по живописи, символизм, «инопланетные» локации в пустынях и тому подобное, от чего мозг начинает слегка перегреваться, но фокус не теряет. Расследование в осознанном сне и работа с психопатом внутри его тоналя? Да и еще раз да.

The Fall \ Запределье, 2006, режиссер Тарсем Сингх

Мой самый любимый фильм вообще, и об осознанных снах в частности.

Формально фильм «Запределье» не об осознанных снах, но… он об осознанных снах 🙂 Поверьте, он именно о них! На каком-то более тонком уровне, чем рациональная оценка сюжета или фабулы.  Фильм показывает то, как строится само полотно сна и техники визуализации, как работает Пустота изнутри. Глядя на фильм, понимаешь эту механику очень глубоко и полностью интуитивно.

История завязывается очень просто. Первая треть XX века, пригород Лос-Анджелеса, первые успехи кинематографа, хайп вестернов… И один из первых в истории каскадеров по имени Рой, заменяющий главную Звезду, попадает в страшную аварию на съемках. Он ломает хребет и оказывается парализованным, одновременно с этим его невеста тут же бросает «инвалида», уйдя к тому же Актеру, ради которого чел и стал инвалидом. Молодой человек, чья жизнь, карьера и психика разбиты, лежит в госпитале и мечтает только об одном: сдохнуть. Но пойти и выкинуться в окно он не может, ноги не ходят, добыть яд — тоже, поэтому он начинает «дружить» с маленькой девочкой Александрией, которая серьезно повредила руку на сборе апельсинов и целый день слоняется по больнице, от скуки прилипая то к персоналу, то к пациентам. Фильм в оригинале называется «Падение», потому что оба героя оказались в больнице, упав с высоты, а Александрия падает еще и дважды, но локализаторы любят нюхать клей, поэтому адаптировали вот так нелепо.

Девочка — иммигрантка из Румынии, ей 6 лет, и она очень плохо говорит по-английски, за счет чего в фильме складывается очень прикольный вайб в диалогах 🙂 Дубляж полностью убил эту линию, так что смотрите оригинал.

История завязывается, когда Рой, пытаясь завоевать расположение девочки (которая может зайти в любой кабинет и принести ему морфий), начинает рассказывать ей длинную «сказку» с единственной целью — чтобы она принесла ему яд. И весь фильм, что мы видим вне больничных эпизодов-рамки — это то, как Александрия видит этот рассказ в своей детской голове. У нее пока нет никаких ограничений, этики, она просто вплетает в визуал и персонал больницы, и свои скудные знания о мире, и вещи вокруг себя, и даже случайно услышанное имя Чарльза Дарвина творит персонажа в ее сознании. Из чего получается рваное, безумное, но невероятно красивое полотно, где всё в кучу, но иррационально ты очень четко чувствуешь происходящее.

На самом деле, Рой рассказывает девочке упоротую версию повести «Черный Корсар» Эмилио Сальгари.  Которую, кажется, читали только я и Тарсем 😀 Но в детстве это была моя любимая книга про пиратов. Там 4 брата-а…ристократа уходят во пираты, чтобы грабить кОрованы, и приобретают славу крутых ребят, взяв псевдонимы Красный Корсар, Зеленый Корсар и тд. Ван Гульден, губернатор Маракайбо, которого эти замечательные люди уже задолбали до кровавого поноса, решает переловить их всех и казнить. Он казнит всех, кроме Черного Корсара. И тот клянётся убить губернатора и всех, кто с ним связан. Но по незнанию знакомится с красивой девушкой и влюбляется в нее, а девушка оказывается дочерью губернатора. Приплыли.

В фильме же это не пираты, а «цветные» братья-разбойники, губернатора зовут Одиус, а предмет страсти — не дочь, а невеста губернатора, которого в голове Александрии «играет» тот самый Актер. Но в остальном — всё то же самое. Герой с лицом Роя отправляется на поиски любимой, которую похитил злобный губернатор и увез за тридевять земель, поэтому он берет себе в попутчики всех, кто ненавидит Одиуса, и они отправляются в путешествие… Каждый хочет убить злодея, а Рой еще и хочет вернуть невесту. Ну хотя бы в своей голове.

Фильм нереально «слайдовый», каждый кадр можно вешать на стенку. Съемочная группа этого фильма сильно заморочилась и прошвырнулась по Азии и Европе, снимая буквально по паре восхитительных дублей, из-за чего восприятие обманывается и уходит в настолько лютый психодел, что местами кажется, будто и ты под маркой, да и режиссер тоже… Но при этом он парадоксально не скатывается в какое-то дрочево по символизму (что сейчас модно), метафоры и непонятки… История очень упоротая, но супер логичная, понятная и цельная, в ней нет никакого двойного дна. Всё странно, но ты понимаешь, что происходит. Из-за этого мозг впадает в странное состояние, которое ОЧЕНЬ похоже на состояние в осознанном сне 🙂 Это — чистое иррацио, когда историю чувствуешь буквально на уровне подкорки, а в конце рыдаешь над сценой диалога Роя и Александрии, где он пытается убить себя хотя бы в своей истории….Ну а ещё там можно полюбоваться на юного Ли Пейса (Трандуил из «Хоббита», злодей из «Стражей Галактики»).

Это мы смотрим 🙂

Автор Mylene Maelinhon. (с) Материал проекта Маргинальная Метафизика.

При копировании материала или его части — копирайт авторов и ссылка на источник строго обязательны. Иное преследуется по закону и я не про юристов.